偽物語 02

OP: 「marshmallow justice」 by 阿良々木火憐 （喜多村英梨）

ED: 「ナイショの話」 by ClariS

      光是對話和エロ就結束的一話。本話的原作對應頁數為67-114、也就是作中章節的005-007。開頭對ファイヤーシスターズ的介紹則是來自原作開頭數頁。如果說上回是這對姐妹當中"妹"、月火的披露回的話；這話就是"姐"、火憐的披露回。火憐是從外在就可以感覺到的熾熱火燄、月火則是被西尾維新以"外面背叛內面"的形容詞來表現的外()內熱。空白的部份要填入怎樣的文字則是交由閱讀這篇感想的人自行判斷。在阿良々木的眼中、兩位可說是麻煩製造機的妹妹一天到晚所做的事只不過是"正義遊戲"。基本上是貫穿偽物語、尤其是「かれんビー」的至極重要描寫。今回再度的新OP是火憐版、由經手過「アルトネリコ」二代和三代OP的高津幸央進行制作。跟本編一樣、充份的讓好動、同時越動越有魅力的火憐完全動起來、並象徵性的擅用火燄的特效和投入蜂群來增加映像的多樣性。歌曲則還是一樣是由神前暁親自作曲、歌唱則是又火憐裡面的人、キタエリ擔當。因為在這部女性聲優陣當中、歌唱力可說是與ほっちゃん、坂本真綾同格的一位、所以這次的OP也像是理所當然的成為良曲一首。本編當中、今回火憐登場的那段只能說是簡單的角色介紹加上伏筆埋下、總之三兄妹都是怪人一事觀眾的確是充份的理解就是。除了前面提到的動感外、不管什麼時候都帶著自信滿滿笑容的地方也是火憐的特色和魅力所在。アスタラビスタ前元氣滿點的眨眼道別超可愛。

「撫子はどっちも平気だよ？命令するのも・・・されるのも・・・」

      撫子的部份。總之完全是在誘惑曆お兄ちゃん的撫子超けしからん。讓撫子擺出各種不知廉恥姿勢的制作陣(絵コンテ・演出：八瀬祐樹)幹得好。不只是在阿良々木來之前特地開房間暖房來"自然的"脫下外衣、鎖門不論、原作當中連酒精炭酸飲料和紅酒類巧克力的點心都準備好、反正就是拼命的想要讓"差錯"發生。最後要玩ツイスターゲーム前撫子所說的台詞、原作當中是以阿良々木彷彿見到目光有如蛇鱗般閃爍來形容撫子的眼神。動畫則是以背光效果和安定的シャフト度來表現撫子的"居心不良"。まあ、蛇在捕食獵物的時候、基本上是先用身軀將獵物給絞死、然後再張開可以吞下大於自己身體的大口將獵物整個吞下、然後花上一個月以上的時間慢慢的消化・・・總之就是這樣的意思。話說、最後那個不管怎麼看都是插入完畢的騎乘位、為了不讓呻吟聲洩出的掩口、最後則是像到達絕頂和全身脫力伏在阿良々木身上的體位・・・阿良々木是紳士、而且只不過是將撫子當做另一位妹妹看待真是太好了。雖然對撫子來說應該是無比殘念的事。撫子在「偽物語」的直接戲份也到此結束。這段另一個想說的則是ファイヤーシスターズ的伏筆、不聞不看的分鏡描寫秀逸。

「阿良々木先輩もなかなかいい身体をしてるではないか？
私好みの筋肉だ・・・実に触り心地が良い！
こら暴れるな、パンツを脱がせにくいだろが！」

      神原的部份。如果撫子的誘惑是會激起他人劣情的那種。那神原的肉體就是藝術般、代表肉體健康美的エロ。從這個角度來看的話、神原的確是由如阿良々木所言一樣、沒有本人自認的那麼下品也不一定。不過是個可以跟阿良々木很好進行對話投・接的怪人倒是肯定的。對於朋友很少、同性的友人根本連個影都見不到的阿良々木來說、也許是最接近男性友人定位的存在也不一定。まあ、因為得意忘形的關係、所以這話的最後失去了在撫子那裡沒有失去、對男性來說很重要"什麼"的欠片、阿良々木的八九寺顏激歡樂。稍微補充一下可能有些人已經忘掉、或是動畫沒描寫到的設定。神原家是有錢人、居住的是武家屋敷。神原是由祖父母撫養長大的、所以這回全裸的被祖母見到才會讓神原如此低沉。因為有錢的關係、所以神原基本上是興起就會將東西買下。因為是腐女子的關係、所以買的書當中大部份都是BL本。因為那個對自己無頓著的個性和特異才能、所以很快的就會將自己的居住環境給化為垃圾堆。作中因為在神原、或者由神原引發的怪異而來、不得不以包帶纏住掩人目光的後遺症所以在校內籃球部早期引退、並以此為契機開始留長頭髮。

「さあ見るがいい。これが神原駿河の真の姿だ・・・
ありのままの神原駿河だ！」

      阿良々木在初次來到神原家後、因為見到那令人震驚的慘狀、所以就算是怪異的事件解決了也每個月來幫神原整理房間兩次。總之應該知道的大概就是這樣。說到神原的頭髮、雖然髮型也有關係、但果然女性只有頭髮一長、女子力就會不可思議的升高。就像是跟接下來的ひたぎ做為對比一樣、神原今後頭髮將會越來越長。如果這系列能就像新房監督所說一樣一直做下去的話、和當初「化物語」BD/DVD「するがモンキー」發售時完全相反的現象期待。不過前面雖然提到神原的エロ是健康美、不過當神原套上過去的打球服後那有如裸Yシャツ般的破壞力・・・果然比起一絲不掛、回歸自然的裸體。我還是比較喜歡著衣プレイ的多樣性和足有會得"扇情"這詞的基本條件。對我個人來說的話、裸體要超過健康美和藝術美的界線、高度精神上的相親相愛是不可或缺的條件。因為那才是在符合人類、或者該說動物本能的形態、"真理"沒有理由不會讓人感到其美感的。エロ之道果然是越是探求越感到深不可測的一門學問。最後、有關阿良々木說要以結婚來負起責任的地方、原作這段和章節008的開頭有提到、阿良々木如果真的結婚的話、對象不會是戀人的ひたぎ而是羽川翼。神原則是自稱為愛人位、撫子是三號、然後本命則是八九寺的阿良々木ハーレム。基本上是對上回感想當中有關這段的補充就是。ED是由ClariS所演唱的supercell新曲。雖然說是良曲、搭配映像也踏襲了前作的風格。但果然要超越前作歌詞和本編劇情同步率超過200%的神曲、「君の知らない物語」是打從一開始就不可能的事。下回、「偽物語」當中超重要人物的貝木登場。

 

パパのいうことを聞きなさい！01

OP: 「Happy Girl」 by 喜多村英梨

      原作從今天早上開始讀、目前讀到第一卷第三章結束的地方。今天晚上感想寫完後如果繼續讀下去的話、也許可以今天晚上就讀完原作第一卷。手邊目前有從全卷持有的友人那借來的一到三卷、第一話的原作對應頁數為開頭到69頁、中間插入原本三姐妹家族生活的原創情節。想到監督是那位川崎逸朗、第一話幾乎是完全忠實原作、原創的部份也可以感到其必要性、實在是比想像中還要正常的第一話。以這個速度進行的話、手邊的原作三卷應該可以勉強撐三個月、剛好一季。雖然也不是說沒有問題、但對我個人來說算是達到合格點的出發就是。這部作品擔當助監督的及川啓和代表作為「狼と香辛料」和「ヨスガノソラ」的系列構成荒川稔久能輔助在做這部同時、還在忙「シャイニング・ハーツ」動畫化的川崎監督到哪個程度將會成為這部作品是否可以成為良作的關鍵要素。說到川崎監督、因為這位過去導過的幾部ラノベ改編動畫的關係、所以這位監督在個人心目中的評價相當的低。雖然在「伝説の勇者の伝説」的動畫化後、證實過去幾部ラノベ改編動畫會爛掉的理由有大半是要算在那幾部擔當系列構成的池田真美子上頭。不過因為川崎監督那不變的現實商業主義的作風、所以個人就算是現在還是喜歡不上這位アニメーター。就算是有的時候、川崎逸朗在其他作品擔當絵コンテ・分鏡時有超乎想像的成果也一樣。

      第一話川崎監督的現實商業主義表現最明顯的地方大概就是那很多根本不必要的エロ。因為這部作品也可以說是萌え系的ラノベ、所以一定程度的ラッキースケベ展開或是描寫是沒有問題。不過做到像這樣一看就知道是刻意要賣肉的話、反而會讓人起反感。對我個人來說是有點做得太超過了就是。然後川崎監督可以說是優點也可以說是缺點的安定分鏡和演出也是個人感到有點問題的地方。雖然的確是忠實原作沒錯、但是演出上應該還可以再更努力一點、現在這樣在掴み上顯得有點薄弱。同時、不知道是偏見還是怎樣、我總覺得川崎監督微妙的大量使用靜止繪想要混過去・・・希望這點只不過是我想太多就好了。因為這樣的關係、所以這部作品的製作委員會、或者說是相關協力企業會在找來川崎逸朗來當監督的同時還在放送前大力宣傳一事實在是讓我很意外。除了原本就在連載的漫畫外又開了好幾個外傳漫畫、キャラソン也是放送前就已經開始賣。遊戲、ラジオ還有廣告等狂打。以メディアミックス戰略來說雖然是正確的做法、不過這部原作的素質和動畫找來監督的可能性卻讓我感到疑問。這部作品原作是由集英社スーパーダッシュ文庫所出版的。スーパーダッシュ文庫的原作動畫化幾乎無一是以爆死、或是接近爆死的方式消失於眾人記憶的彼方。不要到最後相關者拼得要命然後以全滅收場就好了。

「何それ？二度とそんな言い方をしないで。
どんなに離れたって、祐太はずっと私の大切な家族なのよ。」

      有關原作、雖然連第一卷都還沒有讀完、不過還是有能說的部份。比如說是以親情為主題、大學生做為主人公的地方。前者因為現在說的話就有可能會ネタバレ所以下一話的感想再說。後者的話、最近接觸、以大學生做為主人公的作品雖然是「WHITE ALBUM 2」、不過因為主題是著重於戀愛的關係、所以拿過來跟這部作品比對並不適當。對我個人來說、感覺跟這部作品最相似的應該是「とらドラ！」作者竹宮ゆゆこ新作的「ゴールデンタイム」。尤其動畫又將祐太和莱香於講義再次相會時、莱香的服裝改為白色連身裙的關係、所以更是讓我聯想到「ゴールデンタイム」第一卷女主角加賀香子登場時的衝擊場面。像是新歡派對和大學式的社團招生也有相當的既視感。再說下去的話就會變成捏到那部作品、所以就在這裡打住吧。動畫第一話沒有提到、事實上瀬川家也是身世坎坷、在祐太還年幼時就喪失雙親、在那之後由可說是唯一親人的姐姐給帶大。今回祐太兩次和自己的姐姐話時的反應和姐姐話語的重量都是來自這個背景、跟接下來的展開也有所關係。這話做到祐太跟三姐妹相隔二年再會的地方。最後的展開要說是王道也實在是王道到不行。話說、覺得三姐妹的造型分別是涼宮ハルヒ、「鬼父」的愛莉和「アイマス」、幼女版響的人應該不只有我一個才對XD

      特別想要一提的還有這部作品的聲優。選角真的選得很不錯、主人公是由最近沒怎麼聽到過的羽多野渉擔當反而有種新鮮感、也差不多是聽梶裕貴的聲音聽到有點膩的時候了。長女空的擔當聲優上坂すみれ則是在最近因為是超・お嬢様、平日著用ゴスロリファッション為便服、然後還是ソ連オタ的關係所以成為話題、最後的悲鳴配得相當不錯。次女美羽則是由キタエリ擔當、這次OP再度的超良曲也是由キタエリ所演唱。么女的ひな則是五十嵐裕美所擔當。其他還有像是大概第一次見到使用不思議系聲線、由ほっちゃん所配的莱香、主人公祐太親友、イケメン然後又家事料理上手、聲音還是小野D、好男人的仁村。姐姐的祐理則是大原さやか。就算在今期的動畫當中也是相當強力的聲優布陣。基本上大概就是這樣。OP在這話被當做是ED使用、搭配的畫面不壞這樣。因為週二不管怎樣、會寫的話也就只有這部而已、加上手邊又有原作、所以應該是會寫下去吧。順便一提、這部作品由這回エンドカード繪師竹村洋平擔當作畫的漫畫版相當的不錯・・・以實用的意義來說。感想開頭雖然寫得像是在dis賣肉一樣、但果然如果可以買的話、當然還是(ry

 

あの夏で待ってる 01

OP: 「sign」 by Ray

ED: 「ビードロ模様」 by やなぎなぎ

      對「おねがいシリーズ」世代來說是那兩部作品的續作、對於沒有看過那兩部作品、不過去年有接觸過「あの花」的人來說則是這部作品的續作。為了要接納新舊客層、這部作品的標題取名還真的是絕妙。讓我自己來定義的話、我會說自己大概是剛好落在這兩個客層中間的異類。「あねがいシリーズ」放送的時候我還只不過是中學生、剛好是我的オタク人生斷層的那段時期。大概是到我升高中、網路・・・從播接升級為DSL後才補完的。播接・・・一想到在這個光回線時代我竟然會知道、而且還使用過播接網路就讓我想要流下時代的淚水、在不知不覺當中我也已經年紀這麼大了說。まあ、因為是在住美國的關係、所以在極東地域都已經是光世代移行完畢多年的現在、我還在用那個速度微妙、價錢貴又服務不好的ケーブル服務就是。不管怎樣、對「おねがいシリーズ」世代的人來說、這是黒田洋介 × 羽音たらく × I've sound相隔九年的續作。當年制作兩部人氣作品的童夢已經完全沒落、這次這部作品的制作是由跟長井監督和動畫人設・田中将賀兩位在「とらドラ！」制作時有緣的J.C.STAFF擔當。順便一提、之所以這部作品的動畫人設會改為田中将賀的理由除了已經跟長井監督有過多次合作的關係外、跟過去擔當「おねがいシリーズ」人設的合田浩章現在正在「アマガミSS+ plus」那裡擔當人設應該有所關聯。雖然說以重現羽音たらく人設原案的精細度來說是合田浩章為上。不過在讓畫面動起來和減輕原畫勞力的意義層面則是以田中将賀為上。

「人が死んだら天国にいけるという、でも僕はそう思わない。
死んだ人間はきっと誰かの心へ旅立つのだ――」

      不管是人設還是人間關係、展開都讓人聯想到「おねがいシリーズ」的這部作品。排除同樣是青春物語和以ラブコメ做為題材的共通點、唯一會讓我直接聯想到「あの花」的就是開頭那對死的描寫。加上這部作品的標語是「その夏の思い出が、僕達の永遠になる」、"別離"的描寫也許是這部作品的要注目點也不一定。就跟剛才所說的一樣、這部作品在人設、人間關係和那個王道展開都會讓人聯想到「おねがいシリーズ」。這部作品主人公的霧島海人和第一女主角的貴月イチカ是「おねがい☆ティーチャー」的草薙桂和風見みずほ的オマージュ。因為第一話刻意的將人間關係給表現得很簡單易懂、所以柑菜對海人所抱有的感情也顯而易見。換句話說、也許「おねがい☆ツインズ」的關鍵字"恋愛同盟"也會在這部作品以類似的方式出現也不一定。因為美桜感覺對另一位男性主要角色的、而且還是長身又帥的哲郎抱有好意的樣子。過去二作沒有表現得很明顯、配角間的戀愛發展也許也會著重描寫也不一定。至於山乃檸檬的話・・・那個取名、彷彿前作的制服、小惡魔的個性、優秀的洞察力和ゆかりん擔當配音、就算說是森野莓的轉生我也會馬上相信的程度。有種檸檬ちゃん的薄本會是最多的預感・・・足コキ期待w

「当然ながら、僕は気付いていなかった。
知っているのは・・・残っているのは――」

      海人和イチカ的關係。因為「おねティ」的關係、所以イチカ是宇宙人一事算是既知事項。來到地球時因為著陸衝突所以順便將海人給殺掉或是使其受重傷的展開以讓雙方持有關係性來說也是王道中的王道。這樣問題就在於、イチカ來到地球的目的是什麼了。當年みずほ是做為銀河連盟派遣的駐在監視員來到地球。可是從イチカ只帶著一個箱子、裡面裝的還是謎之生物來看、不管怎麼想都不像是計畫性的來訪。可是偏偏轉入學校的手續又準備得這麼周到、簡直就是意味不明。突發奇想的話、說不定像是某位宇宙王女一樣是離家出走的可能性也不是說沒有、跟"別離"的展開也可以直接性的發展。話說男方是妄想癖、女方是天然呆、跟無印男女主角一樣都是眼鏡屬性・・・柑奈的戀路感覺前途多難。有關接下來將會成為主線的學生拍攝自主電影。因為最近玩過的「恋ではなく ――It’s not love，but so where near.」也是同樣的題材、所以對我來說是又再加上一層的既視感。這部作品主人公海斗手上拿著的是富士フィルム製、於1967年7月發售的フジカシングル-8 P300。シングル-8系列是戰後製造的古早攝影用錄影機。P300甚至還有分新舊二型、海人手上那隻是舊型。最簡單的辨認方式是看把手根部的電池蓋。舊型是用手轉開、新型則是要使用硬幣才能轉開的安全設計。新舊二型的露出計測光部的蓋子也有顏色的不同、舊型是銀色、新型則是黑色的。順便一提、「恋ではなく」當中、擔當自主電影攝影師的主人公八坂典史用來拍攝電影的是同系列、於1975年4月發售的フジカシングル-8 ZC1000。這應該不是單純的巧合、兩部作品都是使用同系列錄影機大概有特殊的理由存在、不過以我的知識和調查的資料能寫的就只有這樣。在這之上大概不問這方面的專家不會知道的吧。

      有關OP/ED、雖然沒有像是前面二作一聽就直覺認定是神曲的衝擊。不過還是一樣是由I've所制作的超良曲。KOTOKO明明都已經擔當作詞、可是卻沒有親自演唱的地方讓我深感遺憾就是。不知道是因為KOTOKO的I've脫離還是想要推新人、理由不明。OP/ED的搭配畫面都是由長井監督親自擔當。還是一樣抜群的品味。除了長井監督特有的靜態表現外、因為主線是拍攝自主電影、用的還是那樣古早的錄影機、所以在演出上巧妙的將底片、雜訊、黑白等特效給融入。同時看了這個OP就會覺得、イチカ因為是第一女主角所以受到特殊代遇是正常的。但檸檬的那個搶鏡度・・・不愧是我的(?)檸檬ちゃん、最高！依照黒田洋介到目前為止"本気モード"時的實績、這次這部作品大概也會全話由自己寫腳本吧。長井監督×黒田洋介這個組合所生出的化學變化和對雙方而言、再次的傑作期待。這回最後這個展開帶到讓イチカ住在霧島家的過程・・・明明知道會是怎麼展開但卻還是可以享受過程大概就是這系列最大的優勢。不用說、這部作品的感想如原預定的一樣絕對會寫XD

 

アクエリオンEVOL 01&02

ED: 「月光シンフォニア」 by AKINO&AIKI from bless4

      一万二千年後的續作(嘘) まあ、劇中離前作的創聖合体的確是過了一万二千年就是。在今期放送、放送中的八作續作當中、這部作品大概是制作陣換最大的一部。除了總監督的河森正治和音樂的菅野よう子外幾乎整個換掉的全新出發。唯一不變的大概就只有那不局限於現有規格內的破天荒和這部作品的種種お約束展開了。在這次的制作陣全面替換當中、個人最在意的大概就是系列構成和角色原案・設計這兩個職位了。前作有辦法跟上河森正治只要走錯一步就要淪為所謂制作者自慰的獨特世界觀・宗教觀・設定的要因個人認為是在前作擔當系列構成的大野木寬。只要對這位腳本家擔當過構成還有腳本的作品進行觀察的話就會發現、這是一位安定和創新這兩種本應該無法相融要素可以同時很好運用的稀有腳本家。這次擔當系列構成的岡田磨里雖然在現今也已經算是資深腳本家了。不過有沒有辦法完全表現出這部作品的種種特色則是未知數。目前能確定的大概就只有、這部作品特色之一的男女之間下ネタ的描寫對マリー來說應該是最拿手的一套就是(笑) 而有關這次的人設、雖然是由數人進行擔當、不過跟前作相比、可以明顯的看出畫風上的現代萌化。雖然對只要有萌就好的我來說是相當歡迎的畫風改變、但也許會有人因此而抱有違和感也不一定。

｢私はあなたを待ち続けます。たとえ1万年と2千年でも。｣

      這次這部作品的標題中存在的"EVOL"、雖然也有著進化(EVOLUTION)之意、不過如果將那四個英文字母倒著念的話就會成為"LOVE"(愛)。前作也是作品主題之一的愛在這部作品將會更加重視的暗示。男女之間的合體禁止設定大概也是為了更強調這點而存在的。主人公アマタ和在這個時代拍攝的神話電影「アクエリアの舞う空」和シルヴィア役的アリシア過去的關係、還有現在跟ミコノ和ゼシカ的三角關係要注目。不過話再說回來、河森真的是很喜歡將過去的作品在劇中拿來拍電影、在「マクロス シリーズ」也已經玩過幾次。然後以這次最為的美化。アポロ就算了、那位拿アポロ的評語來說就只不過是怪力馬鹿王女的シルヴィア被昇華到那像是女神的樣子真的是超有喜感的。所謂歷史會因為時間而被風化或是扭曲的定理還真不是普通的現實。前面也有說到、這次這部續作的人設要比前作萌化不少、多數女角的造型對我來說都是直進好球帶。這話與主人公的アマタ演出ボーイ・ミーツ・ガール的ミコノ也不例外。那個懦弱、認為自己無事能為的個性跟草食性的アマタ還蠻配的說。不過如果從頭到尾都是這樣的話、得到觀眾的反感可以說是既定事項。不過在主題的一個是"突破自己的殼、以自己的雙腳踏穩大地"的這部作品、也許不是什麼必要擔心的事。

      河森在訪談當中有提到、本作將會有數位從前作轉生的人物。擁有太陽之翼的アマタ和擁有アポロ野性的敵人カグヤ是誰的轉生已經很明顯了。視情況、說不定還會有從TV版的"創聖"和劇場版"創星"兩個"世界"的分別化、雖然在本話出現的某位和不動司令很像的大叔、就算是本人再現我也不會感到奇怪。不過從今回ミコノ的黑花嫁姿來看・・・自己對自己的NTR這種展開還蠻讓人興奮的。話說、前作以希臘神話為中心進行的角色命名、這次則是多數以日本神話來命名、跟這次的續作展開也許也有什麼關聯性也不一定。設定上還有另一點想說的是、繼上次的「マクロス F」是以美國加洲サンフランシスコ做為舞台原型。這次的舞台原型感覺是在義大利北東部的水都、過去同樣成為名作「ARIA」舞台原型的ヴェネツィア。東南亞的水都雖然我還知道幾個、不過歐洲地域的水都我能想到的也就只有ヴェネツィア而已了。這次的制作是サテライト×エイトビット、最少第一話、然後背景的作畫是讓人驚異的良好。前作的パチンコマネー看來有很好的轉為運用為制作費的樣子。まあ、這樣精美的作畫到底可以撐幾話也實在是讓人疑問。畢竟前作到了中後段、根本就是以演出和設定為名的絕贊作畫崩壞・・・不、應該要對パチンコマネー更有信心才對、那可是寄生在日本一億三千萬人民上的數十億產業阿！← 褒め言葉じゃないw

｢ミコノさんの手の平って、小さくて、
すべすべで、温かくて・・・やわらかぁぁぁい！｣

      本次續作第一話、由主人公發出的最有衝擊力迷言。感覺主人公アマタ的能力就像是某位擁有ヒステリアモード的青年武偵一樣、會在童貞性衝動下發動的感覺。相比前作的無限拳、本作來自主人公エレメント能力的第一個必殺技微妙的有種迫力不足的感覺。今後更加破天荒的必殺技期待。說實話、不知道是不是被現今的作品給寵壞了。第一話的戰鬥對我來說微妙的有種不足的感覺。也許跟河森為了今後的展開而特地展開預防線也有關係。老實說、這個題材可以說是那種一發ネタ、這次到底可以將這個題材再膨脹到哪裡讓人注目。不要變成續作沒有好評、連前作的名聲也一起順便砸了的最惡劇本就好了。まあ、只要有這個精美然後又萌萌的作畫、就算真的變成那個樣子、我大概也會從頭到尾看得很愉快吧。這才是所謂萌豚的真骨頂(誤) 這次主題曲的"第二樂章"被做為插入曲在本編使用、所以只有ED而已。菅野よう子的作曲還是一樣的安定。是不是與前作相同的神曲級則是要再多聽幾次才知道。但大概是不會有像是前作那樣的話題性存在吧。就這樣。

 

偽物語 01

OP: 「二言目」 by 戦場ヶ原ひたぎ（斎藤千和）

      原作既讀。不過西尾維新的物語系列就算是現在也還是只有讀完化・傷・偽、初期這三本而已。所以後面卷數的展開雖然保有時而耳聞的情報、不過詳細未知。不管怎麼樣、西尾維新プロジェクト第一彈的「化物語」動畫雖然當初個人的確是有從頭到尾都"截完圖"。不過內裡的感想卻因為個人當時的多忙和無氣力所以有寫到的大概不到五話、對我個人來說是很殘念的過去。所以這次重新出發、再怎麼樣也想要全程寫完這次「偽物語」的感想。不過跟「化物語」還有前傳的「傷物語」相比、「偽物語」雖然是跟「化物語」相同的上下格式、不過因為物語中心人物只有火憐和月火、兩位阿良々木的妹妹、所以整體的密度要下降不少。也可以說是西尾維新的雜談和嘴砲大增量的意思就是。第一話的原作對應頁數為開頭到67頁、原作章節004剛好結束的地方。基本上是在忠實原作的同時、適當的將多餘的對話、也就是原作中的雜談給排除的感覺。不過也不是單純的刪除、而是帶有理由的刪除。最明顯的大概就是最後阿良々木和真宵的對話、原作本來是在傷感的對話當中也插入捏他的、動畫則是將那些捏他對話給刪除、徹頭徹尾的配合該幕該有的演出。まあ、反過來說、也不是說沒有那種讓人感到疑問的刪除。比如說當阿良々木邀請月火也一起去撫子家的時候、月火除了提到自己不打算阻礙友人的戀情外、也有提到自己事實上從小的時候就已經知道撫子對哥哥所抱有戀心、然後自己完全無法理解這樣相隔多年還是一如往故的愛。這段話地味的還蠻重要的說。總之就是這樣的感覺。

「あなたは死なないわ。私が守るもの。」

      不過話再說回來、開頭就是監禁、而且還是女方監禁男方的展開也實在是太有讓人想要吐嘈的發想了。不過看ひたぎ高興成那個樣子。除了證明ひたぎ對阿良々木真實的愛(?)外、也表現出在「偽物語」排掉一部份毒後、ひたぎ以很多種意義來說所累積的壓力說。裡面的人ちわ也整個ノリノリ、對於擁有M屬性的人來說是至上的プレイ。雖然說ひたぎ監禁阿良々木的行為整體還是意味不明。不過就跟開頭ひたぎ所言一樣、這是為了保護阿良々木所採取的措施、使用倒述法的「かれんビー」要再過個幾話才有辦法見到事件的全景。此外、第一話會有OP一點並不會說很意外、不過第一個OP就是重頭再從ひたぎ的キャラソン輪起就讓人感到有點意外了。不管怎麼看都是因為制作側確定就算是再來一輪キャラソン也會有人買單、加上「化物語」當時所達成的深夜動畫史上銷量最高記錄大概也讓這次的制作預算要增加不少、所以所有能幹的事就全部幹下去的感覺。感覺好像品質又提升的作畫不論、當初「偽物語」的時候沒有玩的那麼明顯的捏他也在第一話就全力全開。ROD、エヴァ、キャッツアイ等樣樣來。有關OP自身和所搭配映像的話、曲是跟「staple stable」同等的良曲、映像也是跟當時同樣的以演出為名的偷工減料。不過這種東西只要玩得出風格並能讓觀眾接受的話、就算是偷工減料也沒有什麼太大問題、嗯。

「知らない！知らない！私何にも知らないもん！」

      今期的制作陣基本上跟一期沒有什麼太大的改變、最大的改變就在於シリーズディレクター從尾石達也換成板村智幸、當時擔當ビジュアルディレクター和前半話數絵コンテ的武内宣之雖然不確定、但是跟著尾石達也一起少數精銳的制作「傷物語」劇場版的可能性大。今期少掉一位的攝影監督也有可能是在「傷物語」制作陣那裡。因為シャフト現在同時在制作「魔法少女まどか☆マギカ」劇場版的關係、所以除了尾石達也確定是在忙「傷物語」劇場版外、其他人四處跑的可能性也不是說沒有就是。跟過去一樣、シャフト特有的演出和空間設計還是一樣的搶眼、有的時候為了演出所以無視原作設定的地方也只能讓人露出苦笑。不過大多數時候都是沒有人會真的在意的地方、比如說這回開頭束縛阿良々木的在原作當中本應該是手銬、動畫則是像鋼條(?)一樣的描寫。這個系列特有的交通標誌和コミカル表現也完美的繼承下來。おっと、原本是要提到這話阿良々木兄妹對話這段的。不知不覺當中就將話題延伸到拉不回來的地方去了。總之、今期おっぱい和パンツ擔當的月火參上！「偽物語」中心人物的ファイヤーシスターズ在第一話有登場的就只有月火。外表文靜但卻有著火爆性格的ファイヤーシスターズ參謀擔當。特別想提的是、今回月火在喊完自己什麼都不知道、可是之後卻帶有自覺的對阿良々木問道為什麼當自己歇斯底里時、阿良々木沒有像過去那樣對待自己的地方。反過來說也代表說、阿良々木對月火來說是可以"安心"的放縱自己性格的對象、跟更前面一點的擔心和信賴的對話有點連帶關係。

「私が迷子でなくなった後もこの街にい続けていることには、
きっとちゃんとした意味があるのです。
その意味がわかるまでは私は、いなくなったりはしませんよ。

まあ、いつか私がいなくなるとしても、
その時はきちんと阿良々木さんにはご挨拶させていただきますよ。
怒られるのは嫌ですから・・・ね。」

      另一方面、阿良々木也以自己的方式在為妹妹們著想、雖然口中說討厭討厭、但事實上兄對妹、妹對兄根本就是相親相愛的描寫在第一話就可以見到了。「偽物語」全卷倒不如說是為了讓雙方認同這點而生出的"茶番"、以某方面來說也的確是很有西尾維新的風格就是。後半阿良々木和真宵的互動、光是真宵的可愛描寫就已經確立了這次BD也會是爆賣的預定調合。雖然已經忘掉是在哪裡出現的、不過阿良々木的確是有說過、自己雖然跟ひたぎ是戀人、超喜歡羽川的、不過如果要結婚的話、果然還是非真宵不行。就跟這話真宵在最後所說一樣、可以讓阿良々木提出任性要求的大概也就只有自己和忍了。同時、在忍野已經不在的現在、就算是遭遇到怪異、阿良々木也沒有辦法像過去那樣有個人可以求助。在這個狀況下、"本身就是怪異"的真宵這個存在的重要性也就因此要提高不少。まあ、從視聽者的角度來看、已經確定不會成長的合法(?)幼女真宵也的確是有莫大的需要就是。為了要見到真宵的小兔兔內褲、不現在開始存錢買BD奉納不行。就算排除這點、阿良々木和真宵的對話果然很有趣。這話的勇氣合戰超歡樂、漢字系的語言果然就是在像這樣的地方超玄妙的說。除了勇氣以外、像是"感"有的時候也會起到同樣的效果。比如說"正義"和"正義感"兩個詞微妙的意義不同、後者明顯的比前者更要有正面性這樣。最後想說的則是最後那段、那樣的對話配上「帰り道」的アレンジ和忍野那一枚繪的演出犯規。雖然說在這之後描述真宵"就算已經不再是迷子但還是存在於這個城鎮意義"的「傾物語」就算是沒讀也大概能猜出是怎樣的結末。但果然還是感到微微的感傷說。第一話的感想就到此為止。下回準備被撫子+花澤香菜的組合給幸福的萌殺XD

 

ゼロの使い魔F 01

OP: 「I'LL BE THERE FOR YOU」 by ICHIKO

      喔・・・沒想到當年讓釘宮病這個前所未見、空前絕後的傳染病大流行的兩部作品會在這個年頭再見同台、胸熱。跟「灼眼のシャナ」相同、這部作品也將會今年完結。雖然說J.C.STAFF過去三期的改編就算是現在還是不能讓人接受、不過像是這樣給一部作品動畫化一個交代的作風不得不說是良心所現。距離上次三期的動畫化已經過了三年半、相比一到三期的間隔都只有一年、這次在時間上還真的是相隔甚遠。跟「灼眼のシャナ」相同、以很多種意義來說都讓人感慨萬分。當然、個人打算要書寫這部作品感想的理由也跟在「灼眼のシャナ」三期感想第一話所說一樣、給自己一個交代這樣。個人當時原作只有讀到第十一卷、應該剛好是タバサ編結束的地方。動畫四期從下一話的標題是「水都市の巫女」來看的話、應該是從原作第十三卷再開、一口氣就將舞台帶到了ロマリア連合皇国。因為離三期已經過了三年半、個人讀過的原作除了ガリア編外又是更久以前讀的關係、所以記憶有點曖昧。不過因為這部作品某個接下來會提到的特性、所以事實上也不是什麼大不了的事。最少重要的展開就算是現在也還是記得就是。

      這次的監督再次的換回一期的岩崎良明。一期除了最後草草結束外、也還算是勉強可以接受。不過原作目前既刊二十卷、就算是要完結也大概還要再來個一到二卷。才一季而已就要消化掉五卷以上的原作份量、不管怎麼看都是死亡フラグ。讓這個死亡フラグ不會那麼明顯的要因則是由原作者的ヤマグチノボル所親自擔當的四期系列構成。就跟很多人已經知道的一樣、ヤマグチノボル因為癌症的關係所以一度入院進行大手術並無事生還、可是就算是現在也還是一樣在進行化療等鬪病生活。在這次的動畫化可能成為ヤマグチノボル遺作的情況下、再怎麼樣也希望這部作品於動畫可以好好的完結。從這個角度來看的話、四次的動畫化每次都是不同人擔當系列構成的這部作品、最後讓ヤマグチノボル擔當也有著讓原作者本人可以無悔以自己的手完結作品的意義存在。而雖然說在制作陣容有所變動、不過完全不變的地方也是存在。比如說OP還是一樣是由ICHIKO所演唱、還有アイキャッチ的演出和音效還是跟一期沒有兩樣的地方也讓人有種超懷念的感覺。阿、有關OP、人物介紹的地方只有ルイズ沒有胸部特寫的地方可以感受到制作陣的惡意XD

「そういうこと？アンタは私の気持ちなんかどうでもよくて。
テファだけが心配なんだわ。

テファテファテファ、そんなにテファが気になるなら、
あの子の使い魔になってあげればいいじゃない！」

      另一個不變的地方則是日野聡×釘宮理恵的組合、在「灼眼のシャナ」那裡是悠二×シャナ、這裡則是才人×ルイズ。前面提到、有關這部作品的一個特性跟這個組合也有所關聯。簡單說就是那個以打情罵俏、痴話喧嘩為名的鬼打牆展開。四期第一話有點不同的地方則是這次並不是才人一方的惹出事端、ルイズ在吵架的理由上也要算上一份。然後在吵一吵之後馬上又因為渡過危機所以和好然後イチャイチャ就是這部作品已經不知道看過幾遍的鬼打牆展開。在同時也是因為ルイズ很可愛的關係所以才會被原諒的展開。天生容姿端麗的人就是在這方面吃香。所以在看這部作品的時候、將理性和太過複雜的思考給拋開才是正確的視聽姿勢。見到今回開頭展開就ニヤニヤ的直到最後的人才是所謂的勝利組。不過就算是這樣、做為寫感想的人還是不得不注意主線的部份。這回最重要的展開大概就是虛無魔法使用者的三人齊聚一堂、四人真身全員判明一事。新登場的教皇那微妙黑幕的氣息先不論、就跟教皇所說的一樣、在這個世界設定上是只有面對真正的危機才會出現的虛無魔法使用者聚集一事就代表說世界情勢很快的就會有所改變。四期最後的高潮就在於這個變動吧。新的敵人也出現、不過身份和目的完全是未知的狀態。

「夕べ、才人さんはゲートを通って現れたように見えたけど、
気のせいだったのかしら？でも、才人さんを見るとドキドキする。どうして？」

      這話テファ在教皇的告知下、知道自己也是虛無魔法使用者的一人。並且決定要執行召喚使魔的儀式、然後好死不死的才人就通過傳送門然後將頭給埋在テファ的巨乳當中。因為到目前為止都沒有提到不能有雙重契約的關係、所以就算是才人同時成為ルイズ和テファ的使魔也不奇怪。雖然在這個事實判明的時候、大概又是一起波亂了。不過也許是我已經麻痺了也不一定、不過在四期見到三人同床還有才人和ルイズ簡單就可以親吻的關係、然後再回想當初一期的人間關係、不知不覺當中竟然已經發展到這個地步。才人的後宮感覺今後也會越來越大的說。總之就是這個樣子。下回就可以見到ルイズ在這次四期放送前不斷宣傳的巫女姿態。ヤマグチノボル先生雖然還不確定、但這次好像是以イチャイチャ和エロエロ展開為中心在構成的樣子。今後才人和ルイズ還有其他後宮成員們的プレイ期待。雖然說這部作品是週五放送、不過因為時間問題、所以今後感想寫完的時間基本上會是在我這裡時間的週六夜晚、總之下週見w

 

Fate/Zero 13

      一期最終話的原作對應部份為文庫版第四卷的9-16、57-98頁、稍微有點變則的構成。前者是キャスター陣營的對話片段、其他則是後者、為了要讓單話內的構成有連貫性所以才會這樣再構成的吧。同時大概跟作品想要表達的主題也有關係、這點後述。有關這篇感想的標題不是"最終話"而是普通編號的理由則是因為作品的標題表現方式。因為動畫在標題採用了跟原作相同的倒數計時演出、三個月後如果只有話數又是從頭開始算的話、不管怎麼想都會有極大的違和感。這篇感想標題的普通編號就是在做出這種假設下的標示・・・まあ、就算是在這裡使用"最終話"、到時候如果發現不對的話也只是改個標題就了事的小事就是。有關於開頭ウェイバー在夢境中見到ライダー的過去、原作事實上在更早之前就已經有這段的描寫。只不過因為從57頁開始的描述又重新提到一次的關係、所以才會兩段融合成一段的在描寫來節省時間。就跟過去相同、這部作品的原畫們只要一抓到機會就將ウェイバー畫得很誘人。今回剛醒來時的那頭髮的畫法和在書店被ライダー看破自己在讀他傳記、ウェイバー面紅的樣子、後段ライダー從ウェイバー的背包中取出地圖時的構圖、不管怎麼看都是故意犯w

      雖然說是一期的最終話、不過除了最後對キャスター戰的那必要之上的前哨戰過剩演出外、這話的其他部份事實上跟這部作品的非戰鬥回沒什麼兩樣。主要是著重描寫ライダー和キャスター陣營的主從互動。在ライダー陣營的話、基本上是主權幾近完全握在ライダー身上、ライダー開導ウェイバー的構圖。今後展開將會成為關鍵物品的"大戰略"遊戲軟體也有出現。不忘將遊戲主機和手把(二人份)都買下來的ライダー對現代的順應力還真不是普通的高。當然、用的是ウェイバー這次來到這極東島國參加聖杯戰爭的軍資金就是。在書店的這段、歷史人物如果於現代具現化的話、對於寫在歷史書上的自己會有什麼觀感的描寫還挺有趣的。歷史的傳承會因為時間的經過所以漸漸的風化或是在無數記錄者筆下漸漸的被歪曲。同時因為對於歷史人物的心理描寫通常都只是被記錄一個大概而已。歷史書當中的歷史人物就算是所行和思想在當年完全是與記錄乖離也不是什麼稀奇的事。ライダー被指稱說自己當年是被記錄成矮軀的這段動畫刪了一些台詞、原作當中的確是有讓ライダー回覆會被這樣記錄的理由。まあ、這部前傳當中在這方面的描寫基本上還好。本編FD當中的ライダー可是直接稱呼某位知名的英雄是"成功後的慎二"、完全是踏在能寫和不能寫境界線上的捏他描寫、當時見到時真的是覺得奈須きのこ很有膽XD

「いずれ貴様が真に尊いと誇れる生き様を見出したら、
そのときには否が応にも自分のための戦いを挑まなければならなくなる。
己の戦場を求めるのは、そうなってからでも遅くはない。」

      當然、這樣的反應也是因人而異。ライダー比起被永世記錄的不死性、更希望的是那十分之一壽命的描寫就是這點的體現。而且有名到被永世記錄也不完全是件好事、除了如果幹的是以大眾觀來說的惡事就會永遠浴於罵聲之外、很多偉人大概都無法預測說自己在數百年、甚至是數千年後會在某個極東的島國被美少女化、以完全不同的意義被一部份人所愛戴就是。在那之後ライダー和ウェイバー的對話中、以俯瞰的視點來描繪ウェイバー卑下感的分鏡秀逸。而ライダー對ウェイバー的開導也的確是呈現了ライダー到目前為止所表現出的器量之大。ウェイバー現在還年輕、所以還有更多的機會去開拓可能性。因為還年輕、所以人格的塑造和人生的目標也還沒有定形。以人生就是一生的戰鬥、這樣的觀點來看的話、ライダー的話語是再正論不過了。而同樣是追求著沒有定形存在夢想的ライダー和ウェイバー、也許這就是這兩人之所以會成為主從的最大理由。同時、人類從世界的視點看去是無比渺小存在的思考則是跟キャスター陣營那裡的對話所得出的結論相結合、可說是最能表現這部前傳執筆者虛淵玄思想的描寫。

「神様は勇気とか希望とかいった人間賛歌が大好きだし、
それと同じくらいに血飛沫やら悲鳴やら絶望だって大好きなのさ。

でなけりゃ、生き物のハラワタがあんなに色鮮やかなわけがない。
だから旦那、きっとこの世界は神様の愛に満ちてるよ。」

「この時代、もはや民草に信仰はなく、為政もまた神意を捨てた。
そんな最果ての地と思っていましたが・・・

まさかこんなにも新しく瑞々しい信仰が芽吹いていようとは。
心服しました、リュウノスケ。我がマスターよ。」

      キャスター陣營。工房被破壞後、龍之介那句"這是人類會幹的事嗎!?"、讓人超想要吐嘈的話語不論。龍之介在那之後所敘述的個人宗教觀的確是相當有趣。以某方面來說是在以多神論和無節操宗教觀聞名的日本最有可能生出的一種思想。同時融合了一神論和多神論的觀點、在從牛頓的時代、十七世紀開始掘起、現代通常被稱為智設論(Intellegent Design)的思想再加入一點戲劇性和娛樂性後的版本。牛頓雖然是以數學和物理而聞名、但因為時代的必要、所以當年的牛頓在學時事實上專攻的是神學。因為對數學和物理獨特的發想、所以牛頓很小心的在自己的著書中提出、世界可能是有如巨大的精密時計、不然種種於生命和宇宙的法則中看似平凡的奇跡是不可能發生的假設。龍之介的思想基本上跟這樣的想法大同小意、只不過因為帶出這個思想的虛淵玄是作家的關係、所以才會以"神之視點的寫者"這樣的形式被表現出來。以更簡單的感情論來說的話就是"世界上充滿著愛"、自稱愛戰士的虛淵玄的理念露出。如果跟ライダー陣營那裡的思考相結合的話、事實上虛淵玄想傳達的思想有可能就是如下：因為擁有神之視點的至高神對於就算是渺小但還是追求著夢想的人類給予祝福、所以不管這凡世是充滿對生的贊歌還是對死的絕望、唯一可以肯定的就是這世界上一定充滿著"愛"的存在。

      當龍之介在對キャスター解說自己的思想時、就像是真的被祝福一樣的光暗演出良好。對於龍之介竟然在這個漸漸失去信仰的現代有著如此接近神之本質的思想而感淚的キャスター、主從最後所做出的決斷就是在未遠川召喚出海魔、聲勢浩大的向神主張自己的存在、讓這個世界變得更加多彩多姿。まあ、不知實情的人從旁看去的話、只不過是兩個狂人絕對無法原諒的惡行就是。感受到キャスター那根本不去隱藏的魔力流出、各陣營的主從也相繼的趕來。セイバー、ライダー和ランサー則是結成了一時性的同盟。雖然說以個人的觀點來看的話、是希望最少可以在一期的最後見到セイバー使用エクスカリバー的英姿。不過就跟上回感想最後所提到一樣、就算是從今回斷掉的地方開始做、最少也要兩話的份量才有辦法將未遠川亂戰給做完。所以這樣吊人味口的展開也不失為是正解就是。因為三個月後就會繼續做下去的關係、所以這裡就不寫什麼動畫一期的總結了。對於作品的完結感想還是等到最後的最後再一次寫吧。那麼四月春番再見。

 

Fate/Zero 12

      今回的原作對應部份為文庫版第三卷最後三頁和第四卷開頭到第56頁、其中第四卷開頭キャスター陣營的部份削除。因為幾乎都是對話劇的靜態表現、所以原作是一次做完、綺礼和ギルガメッシュ的問答於動畫是在中間插入セイバー和アイリ來到之後成為士郎住家、第五次聖杯戰爭最重要舞台之一的斷章來輕緩觀眾可能感到的枯燥無味。就跟過去曾經提到過一樣、種種あおきえい監督擅長的靜態表現手法於這話也隨處可見。基本的分鏡變換或者是以棋盤來表現現狀或是可能性的手法等。有關這話開頭時臣於這次聖杯戰爭中好不容易讓觀眾見到的動作、還有切嗣在隱匿地點邊吃漢堡邊做的情報分析都是用來表現在聖杯戰爭中、情報戰的重要性。同時也是在接下來怒濤的展開和戰鬥突入前、最後在還算平穩的狀態下所進行的情報分析描寫。

      另一方面、在切嗣的安排下、アイリ和セイバー轉移陣地到切嗣剛買下的日式古風武家屋敷。對於知道本編的觀眾來說、無疑的是讓人感到無比感慨的舞台。如果在這之後可以動畫化本編HF的話、已經由ufotable再構築的這個舞台的有效運用強烈的希望。話說、在從アインツベルン城來到這裡的途中、アイリ讓セイバー進行的駕駛・・・百分之百絕對是無照駕駛的說(笑) 不過這個描寫的重要性事實上是在於英靈的"騎乘"技能的伏筆埋下、就像是之前アイリ和セイバー來到日本、下機時所進行的對話一樣。相比在第五次聖杯戰爭當中、騎乘技能在現代的用處頂多就是讓ライダー在HA裡騎士郎家的腳踏車、而且還因為ライダー通常只能騎買菜用一號機、士郎愛用越野二號機不能使用而發生的歡樂插曲外、根本是有跟沒有一樣的技能。第四次聖杯戰爭當中、騎乘技能的活用和重要性大概是在原作未讀者的想像之上。不過要知道其意義、以現在的展開來看、不到二期是看不到的樣子。

「この不調は、まあ、私の構造的欠陥というべきものだから。」

      在這段、原作的時候就地味的將之後士郎可以召喚セイバー的伏筆給投下、也就是アイリ和セイバー在土蔵進行魔術準備的描寫。這是當初虛淵玄在寫這部作品時、原作者的奈須きのこ給的制限之一。為的是不讓本編和前傳的前後展開發生矛盾。至於アイリ的不調、雖然アイリ口上是說這是因為自己是ホムンクルス的關係、所以是構造上的缺陷、但其實不然。最早的伏筆投下大概就是第一話開頭、切嗣對アイリ說自己有一天會讓アイリ死去的發言。在那之後也有數次的伏筆描寫、不過動畫完全沒有給人這種印象。在這話、セイバー最後的反應也只不過是對アイリ的舉動言論感到疑問的程度、沒有像是原作那樣已經有了不詳未來的預感、所以更是珍惜現在與アイリ這位氣品非凡且溫柔的姬君、最後平靜相處的時間。對我這個原作既讀者來說、算是個小小的不滿。而有關於アイリ不調的真相、有玩過本編的人應該都會知道。但為了沒玩過本編也沒有讀過原作的人所以反白。アイリ之所以不調的理由是因為アサシン的完全脫落、アイリ做為這次聖杯戰爭的聖杯機能開始作動的關係。再捏下去就會捏到於這次聖杯戰爭根本不需要的知識、所以就在這裡打住。

「どうやら、聖杯は言峰綺礼によほどの期待を託している様子だな。」

      ギル×綺礼。解說令咒和聖杯關係性的部份就像是劇中所言一樣、沒有在那之上的意義所以於感想中割愛。這話綺礼和ギルガメッシュ對話的重大性則是在綺礼真正的欲求上。藉由讓綺礼自身描述各位マスター的動機來進行心理分析。然後尖銳的指出綺礼內心深處的名為愉悅(娛樂)的渴求。從第三者的角度來看的話、的確是一個很有趣的切入點、並更進一步的帶出英雄王的非凡性。綺礼對於間桐雁夜那連自己都沒注意到的興趣還有在無意義上的思考都代表著雁夜有著吸引綺礼的地方。不管怎麼看都只是不幸具現化的雁夜、綺礼對這個人物特有的關注就是真正的解答了。まあ、綺礼事實上在更早的時候就像是現在這樣得到屬於自己的解答、只不過因為環境和經歷的關係所以自行封印了一切。只是這次對綺礼來說的真理到達因為有ギルガメッシュ這個魔性的存在、加上接下來的某個展開和最後的結末、所以綺礼在最後才會成為十年後、第五次聖杯戰爭中的那個姿態。今回最後一幕以有如蝎蛇般的瞳孔來表現ギルガメッシュ魔性的演出是個很好的演出說。

「まずお前は他のマスターとの契約下にあるサーヴァントの誰かを
奪い取るところから始めなければならないわけだ。
ならばいっそ・・・いや、言うまい。ここから先は万事がお前次第なのだから。

求めるところを為すがいい。それこそが娯楽の本道だ。
そして娯楽は愉悦を導き、愉悦は幸福の在処を指し示す。
道は示されているぞ、綺礼。もはや戸惑うまでもないほど明確に、な？」

      目的和手段的交錯。一般來說、搞錯這兩樣存在的因果性只會導致最惡的結果。當綺礼的欲求只能以這種目的來達到一種實證的時點、就已經確定了壞滅的未來。所以如果以事論事的話、我會說在這部作品當中、有關綺礼的描寫於"契機・過程・結果"的三拍子中、最重要的部份會是過程就是。包括聖杯對於綺礼的祈望和令咒的再出現也是包括在這個過程之內。本編HF當中綺礼會對於"誕生"或是"破殼"如此執著的一個理由大概也是在這裡。在第四次聖杯戰爭當中、言峰綺礼這個角色首次的突破道德倫理的束縛、破殼而出的得到新生之故。不過就算是這樣、最後ギルガメッシュ對綺礼那熱烈的ラブコール還是讓我看得很想笑。不管是ジョージ還是関智一的演技都是一流的、不過就是因為這樣的關係所以反而讓人更想笑。不管是誰、大概世上99%的人都以雜種一言帶過的ギルガメッシュ對於綺礼的期待・・・會讓人想歪也是沒辦法的事。不過照這個速度進行的話、下回的一期最終話還真的就是在對キャスター最終決戰寸前結束。理想的一期最終話個人認為是該戰完結、但因為是再次的混戰之故、想要一話做完是不可能的事。如果說最少可以讓セイバー在一期結束前使用エクスカリバー的話・・・目前セイバー於第四次聖杯戰爭中的評價真的只能說是最底值再高一點的程度說。

 

Fate/Zero 11

      今回的原作對應部份為文庫版第三卷的212-270。最後三頁有關遠坂陣營、包括前面決定要讓アサシン全體進行突擊的片段、還有部份重要台詞被刪除。話說、原作當中超熱血的這段對應的回數作畫微妙成這樣、實在是讓人有點無法茍同的說。尤其是在看到上回超水準、包括作畫在內的種種後更是如此認為。殘念的入力部份判斷錯誤。就算是只論這話最大看點的「王の軍勢」、對我來說也沒有超越自己在閱讀原作時的想像。典型的因為過度期待而失望的例子。這話很有可能是要在見到BD修正+追加版後才能正確評價的一話。不管怎樣、這話前半為三王同席的聖杯問答、王的狂宴。相問為何追求聖杯、為王之道到底是什麼的酒宴。不過在見到ライダー如此行動的原點、然後再考慮到"聖杯"到底是什麼的話。ライダー那以對話來確認取得聖杯資格的發言事實上以結論來說、一點意義也沒有。聖杯打從一開始就不是那樣的東西、更不要說現在的聖杯・・・

「我の財の総量は、とうに我のの認識を超えている。
だが「宝」であるという時点で、我が財であることは明白だ。」

「余はこの転生した世界に、一個の生命として根を下ろしたい。
身体ひとつの我を張って、天と地に向かい合う。

それが征服という"行い"の総て。
そのように開始し、推し進め、成し遂げてこその・・・我が覇道なのだ。」

「私は、我が故郷の救済を願う。
万能の願望機をもってして、ブリテンの滅びの運命を変える。」

      不管怎樣、今回聖杯問答當中三位王追求聖杯是為了什麼的要約簡單說就是上面這三段發言。對アーチャー來說、雖然對聖杯沒有特別的執著、不過因為不想要讓他人手染所屬自己的寶物、所以為了所有物的所有權"在現時點"半玩樂的參戰。對アーチャー而言的王道也是相同的道理。從我者生、逆我者死的天上天下唯我獨尊的霸道。另一方面、ライダー則是為了再次的受肉、以屬於自己的肉體再次面對世界進行征服、這裡的王道也同樣是屬於霸道。最後的セイバー則是為了拯救故國而追求聖杯。但王道卻跟另外兩位相當的不同、對於セイバー來說的王道連霸道的邊都沾不上、以既有名詞來形容的話就是"殉國"。如此相差甚遠的王道、也難怪不會被ライダー和アーチャー認同。雖說不管是主流和是偏流、王道就是王道、正確的解答絕對不只有一個、但是達到的境界和結果卻不盡相同。這個時候最重要的反而是自己的信念到底是不是從頭到尾始終如一、貫徹到底的一點。所以當セイバー因為ライダー的話語而動搖的時點就代表セイバー在這場問答中的敗北了。

「セイバーよ、"理想に殉じる"と貴様は言ったな。
なるほど往年の貴様は清廉にして潔白な聖者であったことだろう。
さぞや高貴で侵しがたい姿であったことだろう。

だがな、殉教などという茨の道に、いったい誰が憧れる？
焦がれるほどの夢を見る？王とはな、誰よりも強欲に、
誰よりも豪笑し、誰よりも激怒する、清濁含めてヒトの臨海を極めたるもの。

そう在るからこそ臣下は王を羨望し、王に魅せられる。
一人一人の民草の心に"我もまた王たらん"と憧憬の火が灯る！

騎士どもの誉れたる王よ。
たしかに貴様が掲げた正義と理想は、ひとたび国を救い、臣下を救済したやもしれぬ。
それは貴様の名を伝説に刻むだけの偉業であったことだろう。

だがな、ただ救われただだけの連中がどういう末路を辿ったか、
それを知らぬ貴様ではあるまい。
貴様は臣下を"救う"ばかりで"導く"ことをしなかった。

「王の欲」のカタチを示すこともなく、道を見失った臣下を捨て置き、
ただ独り澄まし顔のまま、小奇麗な理想とやらを想い焦がれていただけよ。

故に貴様は生粋の"王"ではない。
己の為ではなく、人の為の"王"という偶像に縛られていただけの小娘にすぎん。」

      雖然說很長、不過還是將ライダー的話語全文放上來了。基於ライダー的聲優大塚明夫的演技、所以ライダー的這段話語的迫力又比原作上升了幾倍。因為ライダー的話語一針見血、完全刺進セイバー內心和過去的關係、所以セイバー會被說教到無反論之言也不能怪セイバー就是。不過考慮到アーサー王的傳說、最後眾叛親離、屍山血河的慘狀。セイバー會想要一切重來的想法也不是不能理解。最少有關於這點、セイバー的確是像"人"、而不是"聖者"。同時、因為セイバー個性固執的關係、只是被ライダー這樣說教也還是堅持己念。從這點來看的話的確是貫徹了自己的信念。不過セイバー大概從這個時點就已經意識到自己願望的破綻。在第五次聖杯戰爭當中見到跟自己同樣是"為他人而活"的士郎後才真正理解到自己從旁看去到底是怎樣的存在、自己的願望又是怎樣的幻想。這樣一想的話、之後會被埋入士郎體內的全て遠き理想郷（アヴァロン）、這個取名所代表意義的深遠・・・不只是強調第四、五次聖杯戰爭的關聯性、也讓人感嘆到奈須きのこ果然是天才、就像是齒輪一樣吻合並運作般的原作腳本。

「見よ！我が無双の軍勢を！

肉体が滅び、その魂は英霊として「世界」に召し上げられて、
それでもなお余に忠義する伝説の勇者たち、
（時空を越えて我が召喚に応じる永遠の朋友たち。）

彼らとの絆こそ我が至宝！我の王道！
イスカンダルたる余が誇る最強宝具、

「王の軍勢（アイオニオン・ヘタイロイ）」なり！」

      這話最後高潮、ライダー的朋友宣言。"永遠的朋友"這個可以說是到目前為止我所見過最豪放的リア充宣言是唯一被刪除的台詞讓我很不滿。不管怎麼樣、以ライダー的クラス進行固有結界召喚的EX寶具、不管怎麼看都是犯規級的寶具。今回只不過是用在"百貌のハサン"的アサシン身上、下次使用時更上一層樓的演出期待。話說有關於アサシン的能力、這話則是以ウェイバー的追加台詞進行簡單的解說。當年是多重人格的暗殺者在被召喚後的能力擴大表現。不過因為是以量取勝的關係、所以不論所持特技的話、個別戰力以サーヴァント來說是不可思議之弱的樣子。這也是這一話在ライダー的固有結界當中只能等死的理由。而有關前面提到兩次的台詞刪除、這話最後アーチャー對ライダー所說的"我一定會殺掉你"的這句、代表アーチャー對ライダー認真的重要被刪掉一點也是個問題・・・總之如果相比原作的話、整體上是讓我有相當不滿的一話。BD的修正和最少五分鐘以上的追加片段期待。

Fate/Zero 10

      這話的原作對應部份為194-211頁。正確來說是以這短短的17頁為根基而膨脹起來的一話。內容就跟標題所示一樣、是凛的冒險。從腳本完成度來看的話、這話以某方面來說也是第一季戲份不多角色們的補完回。雁夜的部份是有如原作、而時臣和龍之介則是因為動畫腳本的加筆所以才會有這回的描寫。雁夜和龍之介先不論、這話對時臣來說真的是很重要的一話。畢竟已經確定第一季在家裡龜到尾的時臣、再沒有一點表現的話、真的是有點太過影薄就是。今回時臣在凛眼中理想的父親像、對於家族的關愛和做為魔術師的冷酷等。相當於原作補完的種種描寫個人還蠻滿意的。不過果然這一話最重要的還是從第一話登場後就受到多數愛好者所期待的ロ凜再登場・・・

「ロ凜かわええ！」「幼女最高！」「まったく小学生は最高だぜ！」

      像是這樣的評語、只要是原作既讀者的話、應該都普通可以預測得到才是。而實際上目前各個討論版都是處於這樣的狀態(笑) 今回的凜除了做為見習魔術師受到父親薰陶的描寫外、富有正義感且極具行動力的刻劃以可以在友人コトネ的救助行中見到。考慮十年後凜於本編中的表現、凜的童年時代的物語的確是有如想像。唯一的不同大概就在於、十年後的凜因為已是獨當一面的魔術師之故、所以魔術師特有的冷酷和利害計算等也理所當然在成長過程當中習得・・・まあ、從本編整體來看的話、果然凜就算是長大成人、對像是士郎還是桜等對自己而言重要的人們還是鐵不起心腸、加上平時明明都很優秀、但遇到本番時卻總是出意外的命、本編的凜常常因此而碰上危機就是。離題了、總之這話的凜為了救自己的友人、所以瞞著父母來到深夜的冬木市・新都進行搜索。

      以結論而言、相比什麼都還沒做就因為キャスター壓倒的魔力而氣絕的在原作中的凜、動畫的凜不只是善鬥、而且還成功的將友人給救出的動畫原創腳本事實上做得不錯的說。最少在跟原作對比的完成度和合理性上是符合了條件就是。然後就像是前面所說的一樣、因此讓龍之介有點表現的機會。因為動畫是以凜的視點在描繪的關係、所以從凜的角度看去的龍之介總是高高在上的表現出壓迫和恐佈感。算是對於連續殺人犯來說再適合不過的描寫了。這裡最讓人意外的地方大概是ロ凜險被キャスター寶具魔力給吞噬時的アヘ顔。期待這話的愛好者們當中又更上一層樓的上級者狂喜亂舞的描寫(包括我在內XD)。不過在之後遵照父親教導讓魔力爆發的凜還是成功的脫出、這裡使用的BGM是想像以上的帥氣說、為什麼這樣的場面會用這麼帥氣BGM的程度。只不過在確認友人和其他被龍之介拐走的小孩被警方確保之後、凜馬上就遇上キャスター直襲(?)的危機、在見到雁夜為了救凜而放出的蟲子後失神倒下。

「今の桜ちゃんにとってはね、希望を懐くことさえ、辛い責め苦にしかならない。
だから、あの子の代わりに、葵さん、貴方が信じて祈ってくれ。

俺の勝利を・・・桜ちゃんの未来を・・・
いつかきっとこの公園で、また昔みたいにみんなで遊べる日来るから、
凛ちゃんと桜ちゃんを元の姉妹に戻って・・・

だから葵さん、あなたはもう泣かなくていい。」

      雁夜久違的登場。面對為了尋找凜而開車來到冬木市・新都的葵、雁夜所述說的話語對葵來說應該就像是被重槌擊心一樣的感受。目視了自己的青梅竹馬和夫君對決確立並得知的一刻。仔細看這段一幕的分鏡、抱著凜的葵所在的紅色區塊代表著遠坂家的領域、而雁夜所立的綠色區塊則是代表著間桐家的領域。代表對立和水火不容的別色境界線演出是あおきえい監督的拿手演出。同時、雁夜的話語也點出了另一個事實。對凜來說是理想父親的時臣、在桜眼中到底又是怎樣的迷思。而這一切也當然都被アサシン的マスター給看在眼裡。這裡對動畫的這一小段做點補充。原作的這頁原本應該是對之前ギルガメッシュ對言峰所說話語的後續描寫加上アサシン對於做這種事到底有什麼意義之疑念的表現。動畫的描寫、前者還可以間接的看出、但後者就真的不讀原作就不知道了。這點跟大概兩話之後的某幕大場面有點關係。

      不管怎麼樣、這話雖然有些人認為是不需要的。但個人倒是看得很高興也很滿意。除了對第一季影薄的マスター們進行角色補完之外、ロ凜動起來的冒險物語光是看著就讓人嘴角不由得的彎起來。像是凜不服氣的在床上兩腳擺動的場面固然可愛、但像是凜的アヘ顔或是差點被魔導書給扯進書內的悲鳴也讓人相當興奮、植田佳奈的演技果然很棒。話說、我在看這話的時候一直有一種不明的違和感。然後我終於在寫這篇感想的過程當中發現這個違和感的理由。而那就是、明明沒有什麼大不了的戰鬥但確還是直逼「劇場版 空の境界」等級的分鏡、演出、作畫、攝影和光表現等。過去的回數當中、只要是普通的對話場景就作畫等級下降的這部作品在這話的表現・・・果然ロ凜不只是被觀眾們所熱愛、スタッフ們當中也是有如天使般存在的樣子(笑) 下一話、王の狂宴開始。從預告中アイリ的某句台詞來看、下回就會做到超熱血的"那個"了。